相信許多朋友都對柬埔寨的 著名古蹟——吳哥窟有所耳聞。許 多人或許是因為電影《盜墓者羅拉》 中那個被樹根緊緊包圍的石建築群 的場景而對它產生興趣，進而了解 到這裏有一處數百年來被遺忘的神 廟建築群。這一古蹟在百多年前才 被重新發現並發掘出來。 我曾經兩次造訪吳哥窟進 行拍攝，並親眼見證了保育工作 的逐步完善。第一次到訪時，大 部分區域都能自由進出，建築物 也並未設置太多的保護措施。然 而，當我第二次回到這裏時，已 經有部分區域被圍起來禁止進 入，部分階梯則鋪設了木板，以 防止大量遊客的踩踏對建築造成 損耗。 吳哥窟的建築群宏偉壯觀， 雖然歷經數百年的荒廢，但經過多 年的修復，已重新恢復昔日的雄偉 氣勢。許多遊客渴望親眼目睹這裏 的日出景象，因此每天清晨，池塘 邊都擠滿了期待欣賞日出的遊客。 為了捕捉這難得的日出景觀，我需 要在半夜出發，乘車前往湖邊的拍 攝點。儘管天還未亮，但已經有不 少人提前趕到。 最終，我找到了一個合適的 位置，設置好三腳架靜候日出。 隨著天色漸漸亮起，人潮也越來越 多。當太陽緩緩從吳哥窟的建築群 後升起時，現場立刻響起一片驚 嘆聲。為了拍攝這壯麗的景象，我 選擇了廣角鏡頭，進行環抱式的曝 光拍攝，最終得到了層次豐富的作 品。 每一次的拍攝經歷都讓我深 刻感受到吳哥窟的歷史與文化底 蘊。這裏不僅是攝影愛好者的天 堂，更是每位遊客心中夢寐以求 的聖地。吳哥窟的每一塊石頭都在 訴說著它的故事，無論是日出時的 金色光芒，還是古老建築的雄偉輪 廓，都是我心中永不磨滅的記憶。 這些瞬間不僅僅是照片，更是對這 片土地深情的致敬。 （拍攝器材：Canon 11-24mm） 自身經歷感悟母子情 母與子是Henry Moore藝術創 作生涯中反覆探索的核心主題，他 因經歷戰爭、母親離世、女兒出生 等人生大事而得到感悟，促使他將 母與子奉為神聖的創作主題。1943 年，他為北安普敦的聖馬太教堂製 作的《聖母與聖子》雕塑，便成為其 首個重要的公共委託項目。今次 香港蘇富比舉行的「掌中寰宇：亨 利˙摩爾小型雕像展」中，就有一 件名為《母與子》的銅雕作品，其於 1956年構思，雕塑呈現孩子站在母 親兩膝之間，二人舉止親暱，同時 又不失獨立意味，或許是孩子嘗試 第一次站起來，又或是他剛剛跌進 母親懷抱中，作品流露著溫柔卻調 皮的感覺。同場另一件《半身母與 子》銅雕，描畫一對緊纏擁抱的母 子，看似冰冷的金屬材質，在藝術 家手中塑成展現母子之間親密關係 的溫暖作品。 躺臥人像的創作迷思 「人有三種基本姿勢，一種是 站姿，一種是坐姿，第三種是躺 臥。三種姿勢中，躺臥在作品結 構和空間運用上擁有最大的自由 度。」亨利˙摩爾對創作躺臥人像 就是如此著迷。他嘗試擺脫寫實 表現的限制，從躺臥人像中發掘 構圖、空間及虛實之間的互動關 係：「我希望拋卻要為創作躺臥人 像尋找『理由』的枷鎖，更想掙脫 要賦予它們『意義』的束縛。」1956 至1958年間，他為巴黎聯合國教 科文組織大樓創作了《躺臥人像》 雕塑，乃獨樹一幟的現代主義經 典雕塑。今次展覽中也有不少作 品能體現他如何駕馭這個經典主 題，當中包括於1981年構思的《覆 衣側臥人像：屈膝》，雕塑起伏有 致的節奏可體現他對躺臥主題創 作已如行雲流水，作品的形狀和 空間以必然之勢緊密交纏，同時 展現他如何在抽象表現和人性關 懷之間取得平衡。 前來欣賞今次雕像展的話， 不妨從作品的形體線條與周圍空 間作交流互動。Henry Moore於 1937年開始在作品中運用弦線， 今次展出的其一作品《弦線雕 像》，便融入從同代雕塑家瑙姆˙ 蓋寶和芭芭拉˙赫普沃斯作品得 到的啟發，繼而探索實淨造型與 空間的交集，透過對比繃緊的弦 線和拋光銅雕的圓潤輪廓，展現 獨特氣場。弦線可打斷觀者的視 線，讓人留意雕塑內裏和周圍的 空間；弦線也可將類似人體形態 中凹凸起伏的部分串連起來，虛 與實合而為一，相生流動。 ☭둑䓺䡤輄㷞◧ⳛ 小 型 銅 雕 像 展 覽 文：Eve Lam 圖：蘇富比、星島圖片庫提供 Auction ꃠ☭傽⮃⼌【瘡 其中一天的清晨日出時份，以橋面 上的石像作前景，拍攝旭日初升， 迎來新的一天。 馮敏如 Alex Fung 英國皇家攝影學會高 級會士，攝影沙龍世 界十傑。 如影‧ 隨影 設於中環交易廣場外的《尖環》， 是英國藝術家 Henry Moore 的尖 角雕塑創作之一。 巨型雕塑「對環」置於中環怡和 大廈前方的花園，外形呈現出渾 厚與雅致的平衡。 「掌中寰宇：亨利˙摩爾小型雕像展」 INFO 日期：1月15日至2月22日 時間：11:00am至7:00pm（一至六） 11:00am至6:00pm （日及公眾假期） 現於香港蘇富比（Sotheby' s） 舉行的「掌中寰宇：亨利˙摩爾 小型雕像展」，主人翁是已故 英國藝術家亨利˙摩爾（Hen r y Moore/1898-1986年），若提到分 別座落於中環交易廣場及怡和大 廈前方的大型銅雕作品「尖環」及 「對環」，均是出自這位藝術家手 筆的話，香港人應該不會陌生。 是次展售會首度在香港展出Henry Moore的四十多件小型雕像，大部 分作品尺寸為掌心大小，方寸之 間，富含藝術家對藝術及生命的 深刻哲思，而小模型乃是藝術家 為大型雕塑而製作的小型立體習 作。 亨利˙摩爾堪稱二十世紀最具 影響力的雕塑家之一，其作品重新 定義現代藝術界限。他素以有機形 態和半抽象風格創作見稱，多為尺 寸宏大的銅雕和石像，展現他對人 體形態的深刻理解。1898年出生於 約克郡一個煤礦工人家庭的Henry Moore，長大後被徵召入伍並參與 第一次世界大戰，因在戰事中受傷 而憑傷殘補助金進入了利茲藝術學 院學習繪畫和雕塑，後來更考獲獎 學金入讀倫敦皇家藝術學院進修雕 塑。在倫敦求學期間，他經常參觀 大英博物館，從世界各地的雕塑中 領略力量和美感，至上世紀三十年 代躍身成為歐洲首屈一指的前衛雕 塑家。為了突破歐洲雕塑傳統，他 的後期作品逐漸遠離人體形態， 轉而運用有機自然的形狀，對抽 象造型進行實驗，例如研究骨骼、 卵石、貝殼等，從中理解「形態與 節奏的自然法則」。全球多間知名 文化機構包括利茲亨利˙摩爾基金 會、倫敦泰特英國藝術館、多倫多 安大略美術館、韓國三星藝術收藏 館、紐約大都會藝術博物館等都藏 有他的作品，他亦曾在香港舉辦多 次個人展覽。英國文化協會去年6 月至10月舉辦的「Moore's Visions. More Revisions.」展覽，便展出其極 少公開的石版畫。 《覆衣側臥人像：屈膝》銅雕 1981 年構思，版數 5/9 雕塑起伏有致，形狀和空間以 必然之勢緊密交纏。 《站立少女：帽子與耳罩》銅雕 1966 年構思，版數 5/7 （25×10×10.8 cm/包括底座） 《半身母與子》銅雕 1983 年構思，版數 3/9 （11.7×8.6×7cm/ 包括底座） 《殘破人像》銅雕 1975 年構思，版數 8/9 （11.4×21.3×11.2cm/ 包括底座） 《弦線雕像》弦線、銅雕 1938 年構思，版數 2/8 （17.2×5×5cm/ 包括底座） 透過對比繃緊的弦線和拋光銅雕 的圓潤輪廓，展現獨特的氣場， 弦線在圍起雕塑內部空間的同 時，也在內裏交匯穿插，空氣在 形體中自由流動。 《母與子》銅雕，1956 年構思，版數 8/9 孩子站在母親兩膝之間，二人舉止親暱，但也有 一定程度的獨立意味，或許孩子在嘗試第一次自 己站起來，又或許他剛剛跌進母親的懷抱中。 （本文圖片由馮敏如提供） 在吳哥窟的護城河拍攝日出，難 得天空上出現火紅的雲彩，反映 在池水之上。 D12 ⰶ⮜ 02.03.2026 星期二
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